这次灯城音乐会，华国乐团一共带来了两首曲子。一首就是王轩的古筝独奏，一首则是华国乐团共同演奏《天府乐》。
古筝独奏排在中间，《天府乐》排在倒数第二。
当华国乐团登场，当《天府乐》的旋律响起之时，现场的所有老外直接就瞪大了眼睛，一个个差点懵了。
“我是谁？我在哪？我要干什么？”
此刻，真不知道多少老外生出这样的念头。
实在是《天府乐》的旋律太美了。
这首曲子，实乃承载着浓厚东方韵味与深邃文化内涵的音乐杰作。最初诞生于 86版电视剧《西游记》的天宫场景配乐之中。其创作者，着名作曲家许镜清先生，以其非凡的音乐才华和对中国传统文化的独特领悟，精心编织出了这一曲令人心醉神迷的旋律。
许镜清先生在构思《天府乐》时，深受中国古代神话传说以及天府之国丰富的历史文化底蕴的启发。他渴望通过音乐来描绘出那个神秘而又令人向往的天府世界，一个充满奇幻色彩、祥瑞之气和无尽魅力的理想之境。
在创作过程中，许镜清先生巧妙地融合了多种中国传统音乐元素。他借鉴了古曲的悠扬旋律，汲取了民间音乐的质朴情感，同时还运用了现代音乐的创作手法和表现形式，使《天府乐》既具有古典的韵味，又展现出了时代的气息。
正是由于这种对传统与现代的完美结合，《天府乐》得以在音乐的长河中独树一帜，成为了中国音乐宝库中一颗璀璨的明珠。它不仅仅是一段旋律，更是一幅用音符绘制的绚丽画卷，承载着中华民族对美好生活的向往和对神秘未知的探索精神。
值得一提的是，此刻王轩他们演奏的《天府乐》，是经过王轩改良的，增加了琵琶、二胡、古筝，旋律上更加美妙动人，堪称靡靡仙音。
《天府乐》的旋律开场犹如清晨的第一缕阳光穿透薄雾，轻柔而舒缓。弦乐组的古筝率先奏响，那弓弦交织的声音如丝如缕，仿佛是微风轻拂着天府那神秘的面纱。每一个音符都如同轻盈的精灵，在空中翩翩起舞，引领着听众们踏入那片未知的仙境。
接着洞箫和编钟的声音加了进来。音色沉稳而温暖，如同大地的深沉呼吸，为这空灵的旋律增添了一份厚实的底蕴。
古筝、洞箫、编钟相互呼应，交织出一幅如梦如幻的画面，让人们仿佛看到了天府之国那宁静的清晨，雾气渐渐散去，露出了青山绿水的美丽轮廓。
古琴则以其醇厚的共鸣，宛如大地的脉动，为整个旋律奠定了坚实的基础。它们的声音低沉而有力，仿佛是在诉说着天府悠久的历史和深厚的文化积淀，让人感受到了这片土地的沉稳与庄重。
随着旋律的推进，长笛、琵琶和二胡也加了进来。
长笛的清脆声音像是山间的鸟鸣，婉转悠扬，为这幅画卷增添了一抹灵动的色彩。那清脆的音符仿佛是鸟儿在枝头欢唱，唤醒了沉睡的山林，带来了生机与活力。
二胡的音色悠扬婉转，如泣如诉，它的加入为旋律注入了一股温暖的情感，让人仿佛置身于天府那美丽的花海之中，感受着阳光的温暖和花香的芬芳。
琵琶的音色清澈、明亮，灵动多变，宛如溪流，轻轻拂过人们的心田。它的音符跳跃而活泼，像是顽皮的孩子在田间嬉戏，又仿佛在讲述着天府的奇闻轶事。为整个音乐增添了一份欢快的氛围。
一个个华国民族乐器的加入，相互交织，恰似古老传说中的深沉吟诵。又仿佛是一位智者在讲述着天府的沧桑变迁，让人不禁陷入对历史的沉思之中。
随后，节奏逐渐加快，旋律变得欢快而热烈，似是天府中的百姓在举行盛大的庆典。打击乐器开始发挥重要作用，定音鼓的有力敲击，如同激昂的鼓点，震撼人心。每一次的敲击都仿佛是大地的心跳，充满了力量和激情。
铜锣的清脆鸣响，如繁星闪烁，为整个音乐增添了一份明亮的色彩。那清脆的声音在空气中回荡，仿佛是人们的欢声笑语，充满了喜悦和幸福。
镲片的光芒四射，增添了辉煌的气势。它们的声音如同闪耀的烟花，在夜空中绽放出绚丽的光彩，将庆典的氛围推向高潮。
音符跳跃间，仿佛能看到五彩斑斓的烟火在空中绽放，人们欢快地舞蹈，洋溢着幸福与喜悦。他们身着鲜艳的传统服饰，手中挥舞着彩带，脸上洋溢着灿烂的笑容。
紧接着，一段悠扬的旋律如潺潺流水般流淌而出，带着几分柔情与诗意，仿佛在描绘着天府那优美的田园风光。稻田金黄，麦浪飘香，农夫们辛勤劳作，收获着丰收的喜悦。
在这美妙的旋律中，人们仿佛看到了天府之国的壮丽山河，云雾缭绕的山峦，奔腾不息的江河，还有那古老而神秘的文化传承。每一个音符都承载着千年的历史与情感，让听众们沉浸在一个充满诗意与奇幻的世界里。
太美了！
这样的音乐真的太美了！
它没有特别激昂的旋律，却宛如靡靡仙音，在现场观众心中回荡。
它的旋律空灵通透，仿佛能穿透云霄，营造出一种超凡脱俗、神秘而高远的氛围，让人仿佛置身于天府仙境之中。
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